7 Soldados de la Victoria 1 (Grant Morrison, Cameron Stewart, Frazer Irving, J.H. Williams III, Ryan Sook y Simone Bianchi, ECC Ediciones)

Grant Morrison se ha declarado desde siempre un enamorado de los cómics DC de la Golden y Silver Age, y en prácticamente toda su producción como guionista para DC Comics se ha inspirado o ha homenajeado esos cómics inocentes con los que creció.
Cuando Morrison presentó a la editorial el concepto de los 7 Soldados de la Victoria, quiso afrontar el reto de rescatar al grupo de superhéroes más olvidado de la historia de DC y convertirla en una suerte de franquicia atrevida y molona, con nuevas series con historias originales y diferentes a lo que se estaba publicando por aquel entonces, y cuyos nuevos diseños y personajes darían lugar, si las ventas funcionaban bien, a nuevas series regulares protagonizadas por esos nuevos personajes.
El guionista escocés rompió con todo lo anterior, y en esta nueva puesta al día de los 7 Soldados de la Victoria los personajes poco o nada tiene que ver con los personajes del grupo original, si exceptuamos al Vigilante, todos son personajes creados ex profeso para estos cómics como Bulleteer o son nuevas versiones de personajes de la editorial como el Guardián o el Caballero Brillante.
La idea de Morrison era publicar un cómic que pusiera en marcha la trama, y posteriormente publicar siete miniseries, cada una protagonizada por un miembro del equipo, sin aparente relación entre ellas pero relacionadas entre ellas aunque fuera de forma tangencial, para terminar la historia en otro número especial donde todas las series y personajes confluirían.
En este primer número nos encontramos con el arranque de la historia, magistralmente dibujado por J.H. Williams III y donde se presenta al enemigo y una trama que se irá desarrollando en el resto de miniseries. A continuación tenemos los dos primeros números de Caballero Brillante, Guardián y Zatanna, y un número de Klarion.
Tras acabar su lectura nos damos cuenta que cada serie va a su aire, pero en todas ellas Morrison nos va presentando algunos conceptos que imaginamos tendrán relación en el desenlace de la historia, ya que todas ellas no pueden tener menos en común.
Para plasmar sus excéntricas ideas, Morrison tuvo la oportunidad de colaborar con dibujantes de gran talento como Cameron Stewart, Ryan Sook, Frazer Irving, Simone Bianchi, o el ya mencionado J.H. Williams III. A pesar de ser autores con estilos diferentes entre sí, la obra gana muchos enteros gracias a la labor de los dibujantes implicados, haciendo de la obra todo un deleite visual para el lector.
Aun permaneciendo series y personajes por presentar, la serie genera el interés suficiente como para continuar con la historia, y seguir adelante hasta completar las treinta piezas que componen el fantasioso puzzle ideado por Morrison.
Como siempre que abordamos una obra de Morrison, hay que advertir que los cómics del guionista pueden no estar hechos para todo el mundo, ya que sus imaginativas y extrañas ideas pueden descolocar incluso al lector bregado en mil batallas. Por otro lado, si consigues entrar en los mundos que suele proponer el escocés, disfrutarás con el viaje que nos propone en esta ocasión.
Este primer tomo, de los cuatro que constará la serie, incluye una galería de diseños de personajes firmada por J.H. Williams III y por el propio Morrison, que se nos revela como un dibujante con buena mano.

7 Soldados de la Victoria 1
Grant Morrison, Cameron Stewart, Frazer Irving, J.H. Williams III, Ryan Sook y Simone Bianchi
Cartoné. 224 páginas. Color. 22 €. ECC Ediciones

Batman: Asilo Arkham - Purgatorio (Dan Slott y Ryan Sook, ECC Ediciones)

Desde hace varios años y durante su larga estancia al frente de las aventuras del trepamuros, Dan Slott ha sido una pieza fundamental a la hora de revitalizar y dotar de nuevo de interés al personaje de Spiderman.
Slott tiene a sus espaldas una extensa carrera como guionista, tanto para Marvel como DC, de la que apenas hemos llegado a conocer una pequeña parte.
En su producción para DC, cabría destacar varios números de la serie Batman Adventures, que adaptaba a las viñetas la mítica serie de animación noventera producida por Bruce Timm y Paul Dini.
El guionista volvió a trabajar en 2003 con el Hombre Murciélago, al menos de forma tangencial, en la miniserie de seis números titulada Arkham Asylum: Living Hell, que ECC Ediciones acaba de publicar en un bonito tomo bajo el título de Purgatorio.
Inspirándose en la enorme Alguien voló sobre el nido del cuco, Slott construye una historia que gira en torno al Asilo Arkham, su personal, y sus pacientes. Para ello crea a su particular Jack Nicholson, ni más ni menos que Warren White, un empresario sin escrúpulos detenido por malversación de fondos, que se hará pasar por loco para librarse de su condena en prisión. Lo que el bueno de Warren no sabe es que, al ser declarado mentalmente inestable, irá a dar con sus huesos en los inhóspitos y nada acogedores muros del Asilo Arkham para criminales dementes, y es en ese justo momento cuando su vida se convertirá en un auténtico infierno.
Para esta miniserie, Slott creó, además de a Warren, a varios personajes que forman parte del staff del Asilo como el guardia Aaron Cash o la Doctoria Anne Carve con los que iremos viendo, a través de sus historias, a varios reclusos creados por el guionista especialmente para esta obra, como son Jane Nadie, Temblor Mortal o Larva, por citar solo a algunos. Además, no podían faltar, claro, las inevitables apariciones de prácticamente toda la galería de villanos de Batman, como el Joker, Dos Caras, Enigma, etc.
Lo que en un principio podría presentarse como un interesante psico-drama carcelario, de repente se convierte en todo un festival de terror sobrenatural gracias a la aparición en escena de cierto personaje del universo mágico de DC, y de varios demonios que pasaban por allí dispuestos a animar un poco al personal y a los reclusos del Asilo Arkham.
Por su parte, Ryan Sook, poseedor de un maravilloso estilo de dibujo, influenciado por dos titanes como son Mike Mignola y Kevin Nowlan, realiza un espectacular trabajo durante los seis números de la miniserie, manteniendo el trepidante ritmo de la narración en todo momento y plasmando fenomenalmente bien las particulares características de todos y cada uno de los personajes que aparecen en la obra.
En definitiva, Purgatorio es una historia divertidísima, muy loca y gamberra, donde Slott da rienda suelta a su particular y negrísimo humor, con la que conoceremos un poco mejor como funciona el Asilo Arkham y la cabeza de algunos de sus "inquilinos", donde el personaje de Batman apenas aparece, y ni falta que hace, ya que en manos de Slott hasta el villano más insignificante tiene el carisma suficiente como para hacerle sombra hasta al mismísimo Caballero Oscuro.
Mención especial merecen las impresionantes portadas pintadas obra del maravilloso Eric Powell, al que todos conoceréis, o deberíais, por su magnífica serie El Bruto (The Goon).
Cerrando el tomo nos encontramos con interesantes y variados extras, como la propuesta que Slott presentó a DC para la miniserie, los perfiles de algunos de los personajes, y una galería de bocetos y diseños de personajes, obra del siempre genial Ryan Sook.

Batman: Asilo Arkham - Purgatorio
Dan Slott y Ryan Sook
Cartoné. 176 páginas. Color. 17,95 €. ECC Ediciones

DC Comics. Crónica visual definitiva (Varios autores, DK / Pearson)

Al sacar del interior del bonito estuche que contiene DC Comics. Crónica visual definitiva, lo primero que llama la atención es, sin duda, la espectacular portada realizada por el dibujante Ryan Sook, en la que no falta ni un solo personaje o momento a destacar de la larga historia de DC Comics.
La editorial DK ya tiene experiencia en publicar este tipo de crónicas visuales y realmente hacen un trabajo espectacular traduciendo y adaptando al español los nombre de los personajes y series. Tras un par de libros dedicados a Marvel, ahora le ha tocado el turno a DC, y en este voluminoso libro el lector encontrará un exhaustivo y nostalgico recorrido a través de los 75 años de historia de la editorial desde sus inicios, cuando aún se la conocía como National Alliated Publications y vieron la luz sus primeras publicaciones, hasta llegar hasta nuestros días y concretamente hasta The New 52, el último reboot de la editorial, hasta el momento.
Al ser una crónica visual, la imagen predomina sobre los textos informativos que acompañan a las imágenes, pero aún así estos textos son sumamente interesantes y están repletos de jugosas anécdotas, lo que convierte a este libro en una verdadera delicia para el aficionado DeCeíta, que tendrá la opción de comenzar a leer el libro por el año en el que conoció el Universo DC y recordar así aquel cómic o personaje con el que conoció a la editorial, o por el contrario, si así lo desea, podrá comenzar a leerlo desde los orígenes de la editorial e ir repasando la extensa historia y las innumerables publicaciones de DC mes a mes, y año a año, desde Febrero de 1935 hasta Julio de 2014.
Su vistoso diseño, y la cuidada elección de sus imágenes hacen que esta crónica visual definitiva sea el  libro ideal que todo buen aficionado al Universo DC debería tener en su mesita del comedor, siempre listo para cualquier consulta o bien para leer con calma sus innumerables entradas que recogen hechos tan memorables de la historia de la editorial como puedan ser la irrupción del Comics Code, el relevo generacional que supuso la Silver Age, la publicación de Watchmen y Dark Knight Returns o La Muerte de Superman, por citar solo algunos, o el recuerdo a algunos de los personajes menos conocidos de la editorial como Scalphunter o Captain Carrot, incluso tomándose la molestia de citar algunas de las muchas y variadas licencias que DC publicó adaptando series de televisión como la comedia Welcome Back, Kotter o la serie animada Super Friends, lo que nos demuestra el mimo y el detalle con lo que sus autores, los estudiosos Matthew K. Manning, Daniel Wallace, Mike McAvennie, Alex Irvine y Alan Cowsill, han confeccionado esta recomendable y completa guía visual de la editorial en la que fueron creados auténticos iconos de la cultura popular como son Superman y Batman.
Gracias a la magnífica labor realizada por DK y Pearson tenemos la suerte de poder leer traducido al castellano este recomendable DC Comics. Crónica visual definitiva, que es un libro que más que leer, hay que tener y atesorar como oro en paño y que podéis conseguir en la web de Pearson.

DC Comics. Crónica visual definitiva
Varios autores
Cartoné + estuche. 352 páginas. Color. 27 €. DK / Pearson